В Музее художника Бориса Ряузова работает выставка «Город живёт». Здесь представлено более 80 картин 18 художников — красноярских мэтров и наших современников, объединённых одной темой: «городской пейзаж». Все произведения пронизаны любовью к родному Красноярску, а ещё свидетельствуют о страсти художников к путешествиям и по другим городам.

Считается, что именно с художника-фронтовика, народного художника РСФСР Бориса Ряузова в Сибири началась волна интереса к пейзажному жанру. Борис Яковлевич обратился к этой теме в 1950-1980-х годах и создал цикл работ, посвящённых Красноярску. Поэтому на протяжении многих лет Музей Ряузова радует красноярцев открытием выставок городских пейзажей, знакомя любителей живописи и графики с новыми именами художников, работающих в этом направлении.

Произведения художников-классиков городского пейзажа — Бориса Ряузова и Леонида Кузнецова передают уютную атмосферу улочек и проспектов, площадей и возвышенностей Красноярска ХХ годов. Лирическое настроение создают недавно найденные в семейном архиве акварельные этюды художницы Аллы Орловой, посвящённые старому Красноярску, Енисейску, её путешествию в Самарканд.

В экспозиции представлены графические листы заслуженного художника РСФСР Степана Орлова — известного портретиста. Виртуозно выполненная линогравюра «Основание города Ачинска», живописная картина Ряузова «Караульная гора» невольно побуждают вспомнить о временах — трудных и далёких — освоения Сибири, становления сибирских городов.

Живописца Леонида Кузнецова часто называют «сибирским импрессионистом». Его работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Тем более интересно сразу увидеть работы династии Кузнецовых: картины самого художника, его супруги Зои Николаевны и дочери Дарьи.

Живой классик сибирского пейзажа, народный художник РСФСР Валерьян Сергин как-то сказал: «Чтобы писать от крыльца, нужно совершить кругосветное путешествие». То есть, по мнению мастера, чтобы по-настоящему увидеть красоту родного края («крыльца»), художнику немаловажно иметь богатый жизненный опыт и насмотренность, которые и даёт «кругосветка».

Так оно и есть! Останавливаемся перед картинами корифеев. Виды городов Индии предстают в акварелях и зарисовках заслуженного художника РФ Анатолия Золотухина, кстати, выставленных впервые! Два миниатюрных этюда Валерия Мамичева переносят нас в атмосферу Ленинграда 1980-х годов.

Работы наших современников — Елены Ильянковой, Надежды Стрижневой, Сергея Форостовского, Натальи Бердюгиной, Сергея Назарова, Анастасии Булат, Александра Сурикова, Анны Старовойтовой, Дарьи Кузнецовой наполнены впечатлениями от путешествий и ностальгией по родным местам. Интересно сравнивать между собой пейзажи Красноярска, Енисейска, Дудинки, Норильска, Диксона, Витебска, Томска, Иркутска, других больших и малых городов.

Пейзаж Натальи Бердюгиной «Город моего детства. Витебск» обращает нас к древнерусской истории. Город, согласно «Витебской летописи» (1760 год), основала киевская княгиня Ольга в 984 году.

Картина Надежды Стрижневой «Город надежды и любви» настраивает на романтическую волну. Вдохновение от зарубежных поездок отразил на своих холстах Сергей Форостовский.

Пленэрные работы Сергея Назарова и Анастасии Булат переносят нас в Томск, Енисейск, Санкт-Петербург. Ритмы строительства красноярских высоток исследует в своих этюдах Анна Старовойтова.

Художница Елена Ильянкова, к примеру, на протяжении последних лет много путешествует по родному краю. Впечатляют её картины, посвящённые Енисею и Крайнему Северу. Какие талант и профессиональное мастерство нужны, чтобы запечатлеть на холсте все оттенки речной воды, неповторимость тундры, которая на первый взгляд кажется однообразной! Сейчас Елена со своими учениками много работает на пленэре в черте родного Красноярска. На выставке можно познакомиться с этюдами художницы, посвящёнными городу, который в преддверии своего 400-летия стремительно обновляется. Её работу «Дом купца Гадалова» смело можно назвать исторической. На ней изображено здание на проспекте Мира, 79, которое несколько поколений красноярцев называли просто: «Детский мир». Теперь дому вернули его историческое название — он носит имя своего первого владельца — купца Николая Гадалова. Николай Герасимович, как известно, был основателем купеческой династии и один из первых открыл регулярное грузовое и пассажирское пароходство по Енисею.

Река и храм. Эти символы проходят через многие работы, представленные на выставке «Город живёт». Великий художник Илья Глазунов так и считал: «В русском пейзаже храм и вода — два основных мотива. Один говорит о вечном, другой — о живом. Их сочетание — душа города». Не верите? Тогда приходите на выставку! Она работает до 23 августа. Адрес Музея Бориса Ряузова — улица Ленина, 127. 12+

Мария Русакова, руководитель Музея художника Бориса Ряузова:

 — Художники созданы, чтобы любить то, что видят вокруг, и делиться этим особым переживанием с нами. Выставка «Город живёт» удивляет разнообразием впечатлений и новыми открытиями. Импровизация в подборе картин раскрывает творческие грани как маститых авторов, так и молодых талантливых художников. Историческим откровением стал для нас, организаторов, акварельный этюд с авторской подписью Аллы Орловой: «Здание художественной школы, где учились Сергин, Горенский, Довнар, Капелько, Заур Хабибулин, Саша Щуков, Дударев Юра, Прохоров, Алла Копцева». Масштабная графика Александра Числова «Карусель», уверена, не оставит равнодушным никого!

Задорный дух и свежесть городского пленэра привнесли современные художники. Неслучайно на афише выставки, посвящённой городскому пейзажу, вы увидите Андрея Поздеева (этюд Елены Ильянковой «Памятник Поздееву»). Андрей Геннадьевич, как известно, любил работать на пленэре. Он и сегодня тоже вместе со своими молодыми коллегами идёт на пленэр!

Наталья Сангаджиева

Фото предоставлено Музеем Бориса Ряузова